国风·周南·关雎
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。
参差荇莱，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。
参差荇莱，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。
四、艺术特色
《诗经》是中国现实主义诗篇创作的源头。关注现实，抒发真情实感的创作态度，使得(诗经)具有强烈而深厚的艺术魅力。
抒情诗是《诗经》的主流。除了《大雅》中的史诗和《小雅》《国风》中的个别的篇章外，《诗经》中几乎完全是抒情诗。正如《荷马史诗》奠定了西方文学以叙事传统为主的发展方向一样，《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。《诗经》以后的中国诗歌，大都是抒情诗，这也成了中国文学的主要样式。这些诗歌无论是在形式体裁、语言技巧，还是在艺术形象和表现手法上都显示出我国最早的诗歌作品在艺术上的巨大成就。
《诗经》中最突出的艺术特色，就是大量运用了赋、比、兴的表现手法。赋指的是平铺直叙，铺陈、排比，相当于现在的排比修辞方法。例如在《豳风·七月出》中铺叙了奴隶春耕、采桑、纺织、田猎、造酒、贮藏和准备过冬等一年四季的全部劳动生活，表现了阶级的对立和奴隶们的悲愤之情；在《卫风·氓》中，倒叙了弃妇与氓由恋爱到结婚直至被氓遗弃的悲惨遭遇，表现了弃妇的哀怨和决绝。这些都体现了“赋”的特点。比就是比喻，相当于现在的比喻修辞方法。如《魏风·硕鼠》中把剥削者比作贪婪的大老鼠；《邶风·新台》中把淫乱无耻的卫宣公比作大癞蛤蟆。二者都寄寓了极大的讽刺之意。兴是托物起兴，先描写其他的事物，然后借以联想，引出诗人所要表达的事物、思想、感情，相当于现在的象征修辞方法。像《周南·关雎》中以贞鸟雎鸠的“关关”叫声，联想起人的男女之情；(魏风·伐檀)中以奴隶们的伐木声起兴，联想到奴名隶主阶级的不劳而获。在《诗经》中，赋、比、兴三种手法常常是交替使用的，如(卫风·氓)是赋体，但诗中“桑之未落，其叶沃若，吁嗟鸠兮，无食桑葚”又显然体现了托物起兴的特点。另如《卫风·硕人》，用铺陈的手法描写庄姜美貌，但其中“手如柔荑，肤治如凝脂，齿如瓠犀，螓首蛾眉”传神地表现出庄姜的天生丽质，这显然也有了比喻的功能。赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。
《诗经》的艺术特色还体现在句式和章法的使用上。《诗经》以四言为主，兼有杂言。在结构上多采用重章叠句的形式加强抒情效果；在用词上多采用双声叠韵、叠字的联绵词来描述事物的形状、声音；语句上常常采用叠章的形式，即重复的几章间，意义和字面都只有少量改变，造成一唱三叹、回旋跌宕的效果。这是歌谣的种特点，可以借此强化感情的抒发。此外，《诗经》在押韵上有的句句押韵，有的隔句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵。我们现代诗歌中的用韵规律，《诗经》几乎都已经具备了。《诗经》的语言也极具特色，诗篇中包含了丰富的词汇和修辞手段。《风》《雅》《颂》具有不同的语言风格，与《风》相比，《雅》《颂》多用整齐的四言句，而《风》多用杂言，句式灵活多变；《小雅》和《国风》中重章叠句运用较多，在《大雅》和《颂》中少见《国风》中具有大量的语气词，而《雅》《颂》中少见。